晋江文学城
下一章 上一章  目录  设置

928、对John Coltrane亦师亦友亦父的回响,澄澈情感的伟大爵士传承——专辑推荐928. Echoes of a Friend-McCoy Tyner    评 ...


  •   评分:9.1
      作曲:★★★
      编曲:★★★☆
      专辑性:★★★
      风格:独奏钢琴致敬、后波普、模态爵士、精神爵士的纯化仪式
      评语:
      《Echoes of a Friend》是 McCoy Tyner 作为领袖的独奏钢琴专辑,1972年11月11日单日录于东京渋谷神宫前的 Victor Studios,由日本 JVC 首版发行,后由美国 Milestone 厂牌发行,1991年由 Original Jazz Classics 再版。全专5首,总时长约46分26秒,前两首为 John Coltrane 作曲,第三首为 Rodgers/Hammerstein 标准曲,后两首为 Tyner 原创。这是一张毫无其他乐器伴奏的纯钢琴独奏专辑——Tyner 一人、一架钢琴、一日录音。制作人 Tetsuya Shimoda,录音师 Tamaki Bekku,钢琴与内页liner notes由 McCoy Tyner 本人撰写。专辑是 Tyner 献给已故的 John Coltrane 的一份私人心曲——Tyner 在1960年加入 Coltrane 四重奏,参与了《My Favorite Things》《A Love Supreme》等无数经典录音;1965年他离开乐队,1967年 Coltrane 去世。这张1972年的独奏专辑,是 Tyner 在 Coltrane 逝世五年后,以最私密、最赤裸的方式,与昔日领袖、友人、精神之父的一次隔空对话。
      要理解《Echoes of a Friend》,必须先理解1972年这个节点对 Tyner 的特殊意义。离开 Coltrane 四重奏后的七年里,Tyner 经历了职业生涯最艰难的低谷——他甚至一度要为 Ike & Tina Turner Revue 担任伴奏乐手谋生。但1972年是他独奏生涯的爆发之年:先是在1月录下《Sahara》,这张双LP的泛非洲史诗让他登顶 DownBeat 评论家投票年度专辑、获得两项格莱美提名、销量10万张;紧接着在11月11日东京 Victor Studios 的单日录音里,他完成了《Echoes of a Friend》——一张完全相反的、向内收缩的纯独奏专辑。这是 Tyner 1972年日本巡演期间在录音室留下的独奏文献。有趣的是,1972年秋他还录了另一张专辑《Song for My Lady》——但那张专辑的钢琴音色被乐评人描述为"relatively tinny, barrelhouse sound";而在《Echoes of a Friend》里,制作人 Tetsuya Shimoda 与录音师 Tamaki Bekku 让这架钢琴"彻底膨胀与绽放",呈现出"an instrument in full roar"的壮丽听感。从《Sahara》的七重奏泛非洲狂欢,到《Echoes of a Friend》的独奏钢琴向内朝圣——1972年的 Tyner,在"向外扩张"与"向内挖掘"两个方向上同时抵达了巅峰。
      "Echoes of a Friend"——"一位朋友的回响"。这个标题是 Tyner 对 John Coltrane 最克制、最深情的命名。Coltrane 不仅是 Tyner 的雇主、领袖、音乐父亲,更是他1960-1965年生命里最亲密的"朋友"与精神伴侣——两人一起在录音室里创造了《My Favorite Things》《A Love Supreme》等爵士史上最伟大的作品。"Echoes"这个词极其精准:它既不是"悼念"、不是"致敬"、也不是"回忆",而是"回响"——意味着 Coltrane 的声音、Coltrane 的精神、Coltrane 的音乐语汇,在 Tyner 的钢琴里反弹回来,形成一次跨越生死的共振。标题不批评,它诚实地告诉你:这是 Tyner 用一架钢琴,让一位逝去朋友的声音在自己指尖"回响"的一次私密仪式。
      1972年 JVC 首版与1974年 Milestone M-9055 版的封面,封面插画由 Mansfield / Keystone Korner 创作,艺术指导 Phil Carroll,背面摄影 Lee Friedlander,内页钢琴与 liner notes 由 McCoy Tyner 本人撰写。在 Milestone 的视觉体系里,这张专辑的封面与《Sahara》那种"瓦砾中怀抱 koto"的政治隐喻影像形成了鲜明反差——《Echoes of a Friend》走向了更内省、更抽象的视觉语言。Mansfield / Keystone Korner 的插画与 Phil Carroll 的艺术指导,为这张"独奏钢琴+献给 Coltrane"的专辑提供了恰到好处的视觉容器:它是向内看的、是私密的、是"回响"的视觉对应物。而 Lee Friedlander 这位美国摄影大师拍摄的背面影像,则为专辑增添了纪录片式的真实质感——这正是 Tyner 1972年东京录音时空的真实定格。
      《My Favorite Things》A面收尾曲,Rodgers/Hammerstein 作品——但更是 Coltrane 四重奏最具代表性的 repertoire。正是 Tyner 作为 Coltrane 四重奏的钢琴手,与 Coltrane 一起,将这首《音乐之声》里的标准曲"stripped down to a vamp he could ride into eternity"。8分38秒里,Tyner 以独奏钢琴的形式,重新演绎了这首被 Coltrane 四重奏"占有"过的曲子——没有 Coltrane 的萨克斯、没有 Elvin Jones 的鼓、没有 Steve Davis 或 Jimmy Garrison 的贝斯,只有 Tyner 一人,用钢琴同时承担着 Coltrane 的旋律线、Elvin 的节奏脉动、以及自己的和声铺陈。这是整张专辑里最具历史重量的一首——它是 Tyner 对"Coltrane 四重奏时期"那段共同生活的一次私密重温。
      《Echoes of a Friend》最值得夸的,是它作为 Tyner 独奏钢琴献给 Coltrane 的最纯粹声音文献的历史地位。AllMusic 的 Scott Yanow 给出极高评价:"Few McCoy Tyner records are not easily recommended but this one even ranks above most"——很少有 Tyner 的专辑不易被推荐,而这一张甚至超越了他大多数的作品。具体到音乐:在没有任何其他乐器伴奏的情况下,Tyner 必须让一架钢琴承担所有可能的声音维度——而他做到了。在《Naima》里,他"enters softly in the upper register",以"orchestral piano strumming"引入旋律,再以和弦为发射台爆发右手 virtuoso break——"beautiful, and innocent";在《My Favorite Things》里,他一人分饰 Coltrane 的旋律、Elvin 的节奏、自己的和声三重身份;在《The Discovery》里,他构建了"无声的两个乐章"——gong strikes 起止的第一乐章,gentle vibraphone 起始、巨型10秒和弦收束的第二乐章;在《Folks》里,他的左手释放出"powerful low-end rumbles",让音乐"shimmers and ripples"。制作人 Tetsuya Shimoda 与录音师 Tamaki Bekku 的录音功力,让这张专辑拥有了与《Song for My Lady》截然不同的钢琴音色——乐评人指出:"With no other instruments to mix, producer Tetsuya Shimoda and engineer Tamaki Bekku can really let the piano swell and blossom, and it does; the relatively tinny, barrelhouse sound of Song for My Lady, also recorded in autumn 1972, is gone here, replaced with an instrument in full roar"。这是 Tyner 独奏钢琴录音里,钢琴音色最饱满、最具"full roar"特质的一次。Discogs 上 Milestone M-9055 版的评分达到 4.01/5,在 Tyner 的独奏专辑里属于口碑极高的一张。与同期作品的横向比较更能彰显其价值:1972年秋 Tyner 录了两张独奏/小编制专辑——《Song for My Lady》的钢琴音色"tinny, barrelhouse",而《Echoes of a Friend》则是"an instrument in full roar";Tyner 1970年代的独奏专辑里,《Echoes of a Friend》被乐评人定位为"close to essential"——"a phenomenally energetic performance","at times the music on Echoes of a Friend sounds like contemporaneous solo work by Keith Jarrett, but for the most part it's uniquely Tyner"。这种"uniquely Tyner"的独奏语汇,正是他在离开 Coltrane 五年后,完全确立的自我声音。
      整张的内容是"1972年11月11日,McCoy Tyner 在东京 Victor Studios,用46分26秒,做了一次献给 John Coltrane 的独奏钢琴私密仪式"。这是 Tyner 在 Coltrane 逝世五年后,以最赤裸、最私密的方式,与昔日领袖、友人、精神之父的一次隔空对话。5首曲子的内容构成了一幅完整的"Coltrane 回响地图":从《Naima》与《Promise》两首 Coltrane 原创曲的直接对话,到《My Favorite Things》这首 Coltrane 四重奏代表性 repertoire 的独奏重生,到《The Discovery》与《Folks》两首 Tyner 原创曲的自我宣告——这是 Tyner 在"Coltrane 的声音"与"自己的声音"之间,做一次完整的辩证。这张专辑最动人的内容层面在于:它记录了 Tyner "后 Coltrane 时期身份确认" 的最私密时刻。1965年离开 Coltrane 四重奏、1967年 Coltrane 去世——到1972年这五年间,Tyner 一直在寻找"没有 Coltrane 的自己"是谁。而《Echoes of a Friend》这张独奏专辑,恰恰证明了:Coltrane 的声音已经内化为 Tyner 自己的声音。当你听到 Tyner 在《My Favorite Things》里一人分饰三角时,你会发现——Coltrane 的旋律、Elvin 的节奏、Tyner 的和声,这三重身份已经在 Tyner 的十指间完全融合。Tyner 不是在"模仿"Coltrane 四重奏,而是让 Coltrane 四重奏的声音在自己的钢琴里"回响"——这正是标题"Echoes of a Friend"的深层含义。更深层的内容意义在于:这是一张"日本录音"赋予特殊质感的专辑。1972年 Tyner 在日本巡演期间走进 Victor Studios,在东京这座与 Coltrane 有着深厚渊源的城市,完成了这次独奏录音。日本制作人 Tetsuya Shimoda 与录音师 Tamaki Bekku 的理解与技艺,让这张专辑拥有了"an instrument in full roar"的极致钢琴音色——这种东西方音乐精神的碰撞,让《Echoes of a Friend》在 Tyner 整个 discography 里拥有了独一无二的内容质地。
      McCoy Tyner(钢琴)专辑的唯一声源,也是绝对核心。在《Naima》里,他"enters softly in the upper register",以"orchestral piano strumming"引入旋律,再以和弦为发射台爆发右手 virtuoso break——"beautiful, and innocent";在《Promise》里,他以独奏钢琴承担旋律、和声、节奏、呼吸四重功能;在《My Favorite Things》里,他一人分饰 Coltrane 的旋律、Elvin 的节奏、自己的和声三重身份,让这首被 Coltrane 四重奏"占有"过的曲子,在独奏钢琴里获得重生;在《The Discovery》里,他构建了"无声的两个乐章"——gong strikes 起止的第一乐章,gentle vibraphone 起始、巨型10秒和弦收束的第二乐章,17分35秒的 mega-epic 展现了他在独奏钢琴形式下的史诗建构能力;在《Folks》里,他的左手释放出"powerful low-end rumbles",让音乐"shimmers and ripples"。Tyner 在这张专辑里的钢琴,被乐评人描述为"a phenomenally energetic performance"——时而听起来像 contemporaneous solo work by Keith Jarrett,但"for the most part it's uniquely Tyner"。这是他在离开 Coltrane 五年后,完全确立的"独奏 Tyner"声音——"the grand scale of this work will overwhelm the listener, and it expresses the love for Coltrane in a wonderful way"。
      《Echoes of a Friend》是 McCoy Tyner 作为领袖的纯钢琴独奏专辑。5首约46分26秒,1972年11月11日单日录于东京渋谷神宫前的 Victor Studios;制作人 Tetsuya Shimoda,录音师 Tamaki Bekku,封面插画 Mansfield/Keystone Korner,艺术指导 Phil Carroll,背面摄影 Lee Friedlander,钢琴与内页 liner notes 由 McCoy Tyner 本人撰写。最值得夸的是它作为 Tyner 独奏钢琴献给 Coltrane 的最纯粹声音文献的历史地位:AllMusic 的 Scott Yanow 评价"Few McCoy Tyner records are not easily recommended but this one even ranks above most";《Naima》的"beautiful, and innocent"、《My Favorite Things》的独奏钢琴三重身份重生、《The Discovery》的无声双乐章史诗建构(gong strikes 起止 + 10秒巨型和弦收束)、《Folks》的左手低频轰鸣——这5首曲子构成了一次完整的"Coltrane 回响"叙事弧。制作人 Tetsuya Shimoda 与录音师 Tamaki Bekku 让这架钢琴"really let the piano swell and blossom"——与同期《Song for My Lady》的"tinny, barrelhouse sound"形成鲜明对比,呈现出"an instrument in full roar"的极致音色。Discogs 上 Milestone M-9055 版评分 4.01/5。和 Tyner 1972年的两张专辑对照:1972年1月录制的《Sahara》→ 1972年11月11日录制的《Echoes of a Friend》——这两张构成了 Tyner 1972年"向外扩张"与"向内挖掘"的双面巅峰。乐评人将《Echoes of a Friend》定位为 Tyner 1970年代独奏专辑里"close to essential"的一张——"a phenomenally energetic performance","at times the music on Echoes of a Friend sounds like contemporaneous solo work by Keith Jarrett, but for the most part it's uniquely Tyner"。如果你听 Tyner 只听过《The Real McCoy》那张更具突破性、更具革命性的五重奏杰作,或《Sahara》那张七重奏的泛非洲史诗,一定要回来补这张《Echoes of a Friend》——你能听到1972年11月11日的东京 Victor Studios 里,Tyner 一人一琴,用46分26秒,为"一位朋友"做一次最私密的独奏朝圣;尤其是《The Discovery》里那个17分35秒的无声双乐章——从 gong strikes 的仪式感到 gentle vibraphone 的探询,再到那个持续近10秒的巨型和弦——是整张专辑里 Tyner "独奏钢琴领袖"威力的最佳证据,也是他与 Coltrane 隔空对话的最高潮。Echoes of a Friend 不是"一位朋友的回响"那么简单——它是 Tyner 在1972年,用一架钢琴,为自己与 Coltrane 的那段共同生活,做一次最赤裸、最深情、最"uniquely Tyner"的声音加冕;而这次加冕的" inwardness",恰恰是 Tyner 给所有期待他"爆发"的听众的一个提醒——他不仅能以《Sahara》的七重奏势能向外扩张,也能在《Echoes of a Friend》的独奏钢琴里,与 Coltrane 的灵魂,安静地"回响"一整夜。这张专辑,是 Tyner 独奏生涯最神圣的文献,也是爵士乐史上"献给 Coltrane"最私密、最完美的一次钢琴独白。
      推荐歌曲:
      My Favorite Things

  • 昵称:
  • 评分: 2分|鲜花一捧 1分|一朵小花 0分|交流灌水 0分|别字捉虫 -1分|一块小砖 -2分|砖头一堆
  • 内容:
  •             注:1.评论时输入br/即可换行分段。
  •                 2.发布负分评论消耗的月石并不会给作者。
  •             查看评论规则>>