《专辑推荐》江川兰子

923、六重奏与钢琴三重奏的双重人生，爵士不同面的个人演绎——专辑推荐923. Today and Tomorrow-McCoy Tyner 评

　　评分：9.3
　　作曲：★★★
　　编曲：★★★☆
　　专辑性：★★★
　　风格：后波普、模态爵士、硬波普、钢琴三重奏与六重奏的双面画卷
　　评语：
　　《Today and Tomorrow》是 McCoy Tyner 作为领袖的第四张录音室专辑，1964年由 Impulse! 厂牌发行，由两次相隔约八个月的录音会话合并而成：A2/B1/B3 三首于 1963年6月4日录于新泽西 Englewood Cliffs 的 Van Gelder Studio；A1/A3/B2 三首于 1964年2月4日同样录于 Van Gelder Studio。全专6首，总时长约38分46秒。这是一张"双面性格"的专辑——前三首为六重奏，后三首为钢琴三重奏：六重奏阵容为 Thad Jones、Frank Strozier、John Gilmore、McCoy Tyner、Butch Warren、Elvin Jones；三重奏阵容为 McCoy Tyner、Jimmy Garrison、Tootie Heath。录音师 Rudy Van Gelder，制作人 Bob Thiele，内页设计 Joe Lebow，封面摄影 Jim Marshall。
　　1963-1964年是 McCoy Tyner 艺术人格最关键的分化期：他一边在 John Coltrane 四重奏里担任钢琴手，一边在 Impulse! 旗下以领袖身份连续录制个人专辑。Bob Thiele 委托他做的"更直白爵士"系列里，《Reaching Fourth》、《McCoy Tyner Plays Duke Ellington》、《Nights of Ballads & Blues》之后，《Today and Tomorrow》是第四张。但与前面三张不同，这一张展现了 Tyner 更宏大的野心——他不再满足于纯三重奏的"after-hours"语汇，而是把六重奏的"模态史诗"与三重奏的"标准曲再创造"放在同一张唱片里，让"Today"与"Tomorrow"在同一个封套内对话。六重奏那次录音尤其珍贵：John Gilmore 从 Sun Ra Arkestra "休班"下凡、Elvin Jones 坐镇鼓位、Thad Jones 带来自己的蓝调命题——这是 Tyner 在 Coltrane 四重奏之外，组建过的最具冲击力的"临时军团"之一。
　　"Today and Tomorrow"——这个标题是 Tyner 在这张专辑里埋下的一幅自我肖像。它既可以读作"此刻的 Tyner 与未来的 Tyner 的对话"，也可以读作"三重奏的 Today 与六重奏的 Tomorrow 的并置"。事实上，专辑的曲序完美呼应了这个标题：A 面以六重奏的《Contemporary Focus》开篇——这是 Tyner 写给"明日"的模态史诗；B 面以三重奏的《Autumn Leaves》《When Sunny Gets Blue》收尾——这是 Tyner 扎根于"今日"标准曲传统的深情回望。标题不批评，它精准捕捉了这张专辑"双面性格"的精髓：Tyner 用同一张唱片，向世界展示了他的两个根——一个是面向未来的模态先锋，一个是深植传统的标准曲诗人。
　　1964年 Impulse! A-63 的封面由 Jim Marshall 摄影、Joe Lebow 设计内页——Marshall 是爵士与民权时代最具震撼力的纪实摄影师之一，Lebow 则是 Impulse! 黄金期视觉语言的核心构建者。封面整体延续了 Impulse! 早期"单色摄影 + 极简字体 + 折页式"的视觉范式，与《Nights of Ballads & Blues》形成同厂牌视觉家族的呼应。封面影像与音乐气质形成完美互文——Jim Marshall 的镜头语言本身就带有"纪录此刻"与"预示未来"的双重时间感，恰如专辑标题"Today and Tomorrow"的二元叙事；Joe Lebow 的内页设计则为这张"双面性格"的专辑提供了恰到好处的视觉容器。这是 Impulse! 厂牌美学与 Tyner 音乐人格的一次视觉共振。
　　《Autumn Leaves》三重奏演绎，Joseph Kosma/Jacques Prévert/Johnny Mercer 标准曲。Tyner 在这里以"一段极度自发的即兴模态起点"开启全曲——他没有按常规从主题旋律进入，而是先以模态语汇铺垫情绪，再让《Autumn Leaves》的旋律如秋叶般自然飘落。6分10秒里，Tyner、Garrison、Heath 三人的互动达到了"lighter touch"的极致——这是 Tyner 对这首冷门标准曲最深情的重塑。《Three Flowers》全专最长曲，Tyner 自己的作品，六重奏演绎。这是整张专辑最耀眼的宝石——jazz-jazz 的乐评直言："The jewel in this collection is Tyner's 'Three Flowers,' a keeper that his big bands played prolifically later in life"。六重奏以模态 3/4 拍切入，在纤细的和声织体上，托起一条"lithe, soaring, enduring, and beautiful melody line"。10分12秒的篇幅，是 Tyner 在这张专辑里写给"明日"最长情的一封情书——多年后，他的 big band 还会频繁演奏这首曲子，证明其旋律生命力之强。
　　《Today and Tomorrow》最值得夸的，是它作为 Tyner Impulse! 时期最具多样性的一张——Flophouse Magazine 直言这是"arguably his most varied Impulse recording"，London Jazz Collector 甚至评价它"arguably McCoy's best album for Impulse, and rivalled only by his subsequent first title for Blue Note, The Real McCoy "。具体到音乐：六重奏部分，《Contemporary Focus》是"stone-cold modal classic"，《Three Flowers》是 Tyner 写给未来 big band 的旋律瑰宝，《T 'N A Blues》则是 Thad Jones 蓝调命题下 Gilmore 的独奏秀场；三重奏部分，《Night In Tunisia》的"误导式开场"展现了 Tyner 的机智与轻盈，《Autumn Leaves》的"即兴模态起点"展示了他对标准曲的解构能力，《When Sunny Gets Blue》则将钢琴的歌唱性推到了悲泣的极限。六重奏与三重奏的交替，让这张专辑拥有了"双重人格"的丰富色彩——正如 jazz-jazz 乐评所言："The larger ensemble recordings present... the music is more compelling than in trio"，而三重奏部分则展示了 Tyner "lighter touch"的 mercurially agile 一面。更值得夸的是这张专辑的阵容含金量：六重奏里 John Gilmore 从 Sun Ra Arkestra "休班"下凡、Elvin Jones 坐镇鼓位、Thad Jones 带来小号的液态黄金、Frank Strozier 贡献蓝调浸染的中音、Butch Warren 提供 buoyant bass——这是 Tyner 在 Coltrane 四重奏之外，组建过的最具冲击力的"临时军团"之一；三重奏里 Jimmy Garrison与 Tootie Heath 的组合，则为 Tyner 提供了最敏锐、最灵活的节奏底座。Rudy Van Gelder 的录音让整张专辑拥有了极高的听觉质感，Discogs 上这张专辑的用户评分高达 4.58/5——这是 Tyner 早期 Impulse! 专辑里口碑极高的一张。
　　整张的内容是"1963年6月4日与1964年2月4日，McCoy Tyner 在 Van Gelder Studio，用38分46秒，做了一次'今日与明日'的声音自画像"。这是 Bob Thiele 委托 Tyner 做的"更直白爵士"系列里最具野心的一张——jazz-jazz 的乐评人指出："anything Tyner played in this period was precious"，而这张专辑把这种"precious"以最多样性的方式呈现出来：既有写给未来的模态史诗，也有扎根当下的标准曲重塑，还有向同辈音乐家致敬的蓝调命题。这张专辑最动人的内容层面在于：它记录了 Tyner "双面性"的最完整一次展现。在 Coltrane 四重奏里，他是"churned the waters"的打击性钢琴手；而在《Today and Tomorrow》里，他既是六重奏中"受控模态力量"的指挥官，又是三重奏中"mercurial agility"的标准曲诗人。《Three Flowers》这首曲子尤其珍贵——它不仅是这张专辑的宝石，更是 Tyner 后来 big band 时期的常演曲目，证明了这张1964年的专辑，的确预言了 Tyner "Tomorrow"的音乐方向。而《Contemporary Focus》作为"stone-cold modal classic"，更是直接预示了 Tyner 三年后在 Blue Note 录制的《The Real McCoy》那种前卫势能。
　　McCoy Tyner（钢琴）专辑的绝对核心。在六重奏里，他是"受控模态力量"的指挥官——《Contemporary Focus》里他的钢琴与 Gilmore 的萨克斯、Elvin Jones 的鼓构成"war-craft"般的合力，《Three Flowers》里他在纤细和声织体上托起翱翔的旋律线；在三重奏里，他是"mercurially agile"的标准曲诗人——《Night In Tunisia》里他以《Impressions》的伪装误导听众，《Autumn Leaves》里他以即兴模态起点开启全曲，《When Sunny Gets Blue》里他的钢琴"滴落着所有纯粹情感"。Tyner 在这张专辑里展现的是他早期 Impulse! 时期最全面、最多样的钢琴语汇。John Gilmore（次中音萨克斯，六重奏）这位从 Sun Ra Arkestra "休班"下凡的萨克斯手，是整张专辑六重奏部分最耀眼的火焰之一。Jazzwise 形容他"如同切开熟透果实的夜晚般锐利"；在《T 'N A Blues》里他贡献了"phenomenal solo"；在《Contemporary Focus》里他与 Tyner、Elvin Jones 构成"war-craft"的甲板上的骑手。Gilmore 的加入，让这张专辑的六重奏部分拥有了超越地球引力的星际感。Elvin Jones（鼓，六重奏）Coltrane 四重奏的鼓王，在这张专辑的六重奏部分坐镇鼓位。Jazzwise 形容他"砸出巨大交响般的复节奏轰鸣"；他是 Tyner "war-craft"的引擎室动力。Elvin Jones 与 Tyner 的兄弟般默契，在《Contemporary Focus》与《Three Flowers》里展现得淋漓尽致——这是 Coltrane 四重奏"钢琴+鼓"核心在 Impulse! 厂牌下的又一次完美燃烧。Thad Jones（小号，六重奏）六重奏的"名义联合领袖"与《T 'N A Blues》的作曲者。他的小号如"液态黄金"般流淌，在《Contemporary Focus》里以 bebop 独奏贯穿。Thad Jones 的加入，为 Tyner 的六重奏带来了 Hard Bop 的优雅与智慧。Frank Strozier（中音萨克斯，六重奏）六重奏里"蓝调浸染的中音"，与 Gilmore 的次中音、Thad Jones 的小号构成"unlikely front-line triad"。Strozier 的加入，让六重奏的和声色彩更加立体。Butch Warren（贝斯，六重奏）这是他与 Tyner 的唯一一次录音合作——而且是在 Tyner 仍在 Coltrane 四重奏时期。他的贝斯"buoyant"，为六重奏提供了最灵动的低频支撑。Jimmy Garrison（贝斯，三重奏）后来 Coltrane 经典四重奏的贝斯手，在这张专辑的三重奏部分与 Tyner 并肩。他与 Tyner 的默契，在《Night In Tunisia》《Autumn Leaves》《When Sunny Gets Blue》三首里展现得淋漓尽致——这是 Coltrane 四重奏"钢琴+贝斯"核心的早期预演。Tootie Heath（鼓，三重奏）三重奏部分的鼓手，与 Tyner、Garrison 构成极其敏锐、灵活的节奏底座。他的鼓让三重奏部分拥有了与六重奏部分截然不同的"mercurial agility"——轻盈、如水银般敏捷，是 Tyner 标准曲重塑的最佳搭档。
　　《Today and Tomorrow》是 McCoy Tyner 作为领袖的第四张录音室专辑，6首38分46秒，由1963年6月4日的三重奏录音与1964年2月4日的六重奏录音两次会话合并而成。最值得夸的是它作为 Tyner Impulse! 时期最具多样性的一张的历史位置：Flophouse Magazine 称其为"arguably his most varied Impulse recording"，London Jazz Collector 更是评价它"arguably McCoy's best album for Impulse, and rivalled only by his subsequent first title for Blue Note, The Real McCoy "。六重奏部分，《Contemporary Focus》是"stone-cold modal classic"，《Three Flowers》是 Tyner 写给未来 big band 的旋律瑰宝，《T 'N A Blues》是 Thad Jones 蓝调命题下 Gilmore 的独奏秀场；三重奏部分，《Night In Tunisia》的"误导式开场"展现了 Tyner 的轻盈机智，《Autumn Leaves》的"即兴模态起点"展示了解构能力，《When Sunny Gets Blue》则将钢琴的歌唱性推到悲泣极限。John Gilmore 从 Sun Ra Arkestra "休班"下凡、Elvin Jones 坐镇鼓位、Thad Jones 带来液态黄金小号、Frank Strozier 贡献蓝调中音、Butch Warren 提供 buoyant 贝斯——六重奏是 Tyner 在 Coltrane 四重奏之外组建过的最具冲击力的"临时军团"；而 Jimmy Garrison 与 Tootie Heath 的三重奏，则展现了 Tyner "mercurially agile"的标准曲诗人一面。Discogs 上本辑用户评分 4.58/5，是 Tyner 早期 Impulse! 专辑里口碑极高的一张。和 Tyner 1962-64年的 Impulse! 系列对照：1962《Reaching Fourth》→ 1962《McCoy Tyner Plays Duke Ellington》→ 1963《Nights of Ballads & Blues》→ 1964《Today and Tomorrow》——这四张里，《Today and Tomorrow》以"双面性格"的多样性与六重奏部分的模态史诗性，成为承前启后的一张：它既总结了 Tyner 在 Impulse! 前三年的探索，又预示了他在 Blue Note《The Real McCoy》那种前卫势能。如果你听 Tyner 只听过《The Real McCoy》那张更前卫、更具革命性的杰作，一定要回来补这张《Today and Tomorrow》——你能听到1963年6月与1964年2月的 Van Gelder Studio 里，Tyner 与 Gilmore、Elvin Jones、Thad Jones、Garrison、Heath 一起，用38分46秒，为"今日与明日"做一次双面的声音自画像；尤其是《Contemporary Focus》里那个8分28秒的"stone-cold modal classic"，和《Three Flowers》里那个10分12秒的翱翔旋律线，是整张专辑里 Tyner "写给明日"的最佳证据。Today and Tomorrow 不是"今日与明日"那么简单——它是 Tyner 在1964年，用六重奏的模态史诗与三重奏的标准曲诗意，为自己的"双面人格"做一次最华丽的加冕；而这次加冕的"丰富性"，恰恰是 Tyner 给所有期待他"前卫"的听众的一个承诺——他既能指挥六重奏的星际舰队，也能在三重奏里为你一个人，轻盈地弹一整夜。这张专辑，是 Tyner Impulse! 时期最璀璨的多样性宣言，也是通往《The Real McCoy》的必经之门。
　　推荐歌曲：
　　Autumn Leaves
　　Three Flowers