《三七二十一》木小阳

8、磨弦 排练持续了

　　排练持续了整整两天。
　　青墨和半山最后各退了一步，合成了一套方案：保留《春江花月夜》的主旋律骨架，但把节奏打散，用一种更自由的方式来重组。青墨做人声的部分，半山用古筝做铺底，晴森的琵琶做穿插的点缀，小金的鼓在半程加入，给整首歌一个向上的推力。
　　两天的时间里，晴森被半山拉着磨了好几个段落的琵琶编配。
　　半山对音色的要求非常细，细到了让晴森觉得有点苛刻的程度。有一段十六分音符的快速轮指，她和半山来回磨了十几遍，不是因为弹不对，而是因为半山想要一种“更薄更透”的音色。
　　“你的音色本身就偏薄，这是好事，”半山说，“但有些地方的音头可以再虚一点，不要太实，给它一种若隐若现的感觉。”
　　晴森试了一遍。
　　“再虚一点。”
　　她又试了一遍。
　　“好，就是这种感觉。”
　　晴森低头看着自己的琵琶，手指还停留在刚才弹过的弦上。她在想一个问题：这个人是怎么在两天之内就摸透了她弹琴的习惯的？
　　她抬起头看了一眼半山。半山正在低着头写简谱，用铅笔在纸上飞快地画着音符，侧脸看起来很专注，嘴唇微微抿着。
　　他看起来比实际年龄要成熟一些，是一种被专业训练打磨过的、自然而然的分寸感。每一个音，每一个节奏，每一个配器的选择，都有他的道理，都有他听过的千百首曲子做支撑。
　　这就是科班出身的人和她这种野路子的区别。
　　晴森很清楚这个区别。
　　她不是不自信。她知道自己的琵琶弹得不差，在业余圈子里算是很好的那一档。但“不差”和“专业”之间，隔着一条她从来没有想过去跨越的河。
　　她只是想过河摘一朵花，不是想在河对岸安家。
　　可是现在，半山的眼神，青墨的期待，节目组的赛制，所有的一切都在推着她往河对岸走。
　　她把手从琵琶上拿开，放在膝盖上，攥了攥。