《七日回望》叮叮当当当当

8、光之轨迹 林朗

　　如果生命是一卷胶片，那么林朗的这卷，注定曝光在壮阔与寂寥交织的光影下。
　　离开白露的那个夏天，是他记忆里最灰败的色调。火车的汽笛撕裂了告别的沉默，他背着塞满器材和寥寥衣物的行囊，感觉自己像被掏空了内脏，只剩下一个依靠惯性前行的空壳。琥珀色眼瞳里的光，在车站转身那一刻，碎成了冰冷的玻璃碴。他不是没有预感到这个结局，只是当它真正来临，那钝痛依旧超乎想象。
　　最初的几年，是真正的淬炼。梦想在现实面前，常常显得苍白无力。他睡过西北线拉煤的货车厢，在滇南的雨林里被蚂蟥咬得满腿是血，为了一个镜头在雪山上守候三天，冻得几乎失去知觉。廉价青年旅社的床位、干硬的面饼、同行者陆续放弃的背影……这些都是常态。
　　他的相机记录下星河的旋转、沙漠的日出、孩子们纯真的笑脸，但他的生活里，更多的是拮据、孤独和不被理解的苦闷。给地理杂志投稿，十次有九次石沉大海；好不容易卖出一组照片，稿费往往只够更换磨损严重的登山鞋。他曾在一个寒冷的雨夜，因为付不起昂贵的住宿费，抱着相机蜷缩在异乡的候车室，啃着冷馒头，看着窗外霓虹，想起白露，想起她父母那句“能当饭吃吗”，内心涌起一股近乎绝望的讽刺。那一刻，他怀疑过自己的选择吗？或许。
　　但每当黎明到来，当他透过取景框，看到第一缕阳光染红雪山顶峰，看到虔诚的朝圣者五体投地叩拜长头，看到生命在极端环境下依然顽强绽放的姿态……那些怀疑便会如晨雾般消散。他镜头下的世界，以一种近乎神性的壮美，一次次抚慰他、支撑他、告诉他——这一切值得。
　　他学会了更熟练地修理器材，学会了辨认可食用的野果，学会了在恶劣天气里保护自己和胶片。他的作品开始在一些小众的摄影论坛上受到关注，渐渐有了一些固定的约稿，虽然报酬依旧微薄，但至少能支撑他继续走下去。他的眼神褪去了大学时的清澈飞扬，沉淀下风霜磨砺后的坚韧与沉静，那琥珀色的瞳孔，在看向他热爱的风景时，依然会迸发出灼热的光，只是那光，不再是为了向谁证明，而是源于内心与天地对话产生的共鸣。
　　他听说白露结婚了，对象是个医生。听说她有了孩子，生活安稳。他在一个信号极差的雪山垭口收到朋友发来的简讯，盯着那几行字看了很久很久，然后收起手机，对着连绵的雪山，轻轻说了一句：“保重。”没有怨恨，只有一种尘埃落定的释然。他们走上了截然不同的路，他真心希望她幸福，在那个他无法给予的、安稳的世界里。
　　年岁渐长，同行的人越来越少，他愈发习惯与孤独为伴。他的名气在圈内慢慢积累，获得了几个有分量的奖项，足以让他不再为基本生存发愁。但他没有停下脚步，没有像一些人劝的那样，找个学校教书，或者开个影楼“回归正途”。他的世界在路上，在镜头里。
　　他最后的目标，是纳木错。那个他曾在无数个夜晚向白露描述过的“天上的湖泊”，那个他梦想清单上始终排在第一位的圣地。他要去捕捉纳木错星空与雪峰倒影完美交融的瞬间。
　　经过周密的准备，他独自一人，在合适的季节，抵达了那片魂牵梦萦的圣湖。高原反应如约而至，头痛欲裂，呼吸艰难，但他站在那片蔚蓝得不像人间的湖水前，看着念青唐古拉山的雪峰倒映在如镜的湖面上，只觉得灵魂都被洗涤了。
　　他等待着他想要的绝佳光线。天气却骤然突变，乌云翻滚，气温骤降。经验告诉他必须立刻下撤，但他看着湖面光影那瞬息万变的、惊心动魄的美，犹豫了。就是那片刻的贪婪，让他错过了最佳撤离时机。暴风雪来得又快又猛。
　　意识模糊的前一刻，他靠在避风的岩石后，用尽最后力气，将相机紧紧护在怀里。里面存储着他最后拍摄的纳木错——风暴来临前，那片刻的、极致的宁静与壮丽。
　　没有恐惧，没有遗憾。他的脑海里，像电影胶片般快速回放：图书馆里那个抬头时眼神安静的女生，雨夜里自行车后座搂住他腰的温暖，天台上依偎着眺望的虚假星空，还有这一生走过的千山万水，看过的日出日落，邂逅过的无数张面孔……
　　他的嘴角，在冰霜覆盖下，似乎极其轻微地向上牵动了一下。
　　这条路，他走完了。用他选择的方式，看到了他最想看到的风景。他燃烧了全部的生命，去体验了这世界的广度与深度。他的胶片，记录下了时光无法带走的永恒。
　　对于白露，他唯有祝福。对于梦想，他唯有感激。
　　他，死而无憾。
　　在纳木错纯净的冰雪中，在最华美的章节处，，林朗的生命，戛然而止。而那卷记录了他一生所爱的胶片，静静地躺在相机里，仿佛在无声地诉说：我曾真正地活过，按照自己的意愿。