《专辑推荐》江川兰子

907、动荡时期的爱情，殖民依赖还是民主自由？——专辑推荐907.Palomita Blanca- Los Jaivas 评

　　评分：9.1
　　作曲：★★★
　　编曲：★★★☆
　　专辑性：★★★
　　风格：电影原声、智利新歌运动、安第斯迷幻民谣、前卫民谣摇滚
　　评语：
　　《Palomita Blanca》是 Los Jaivas 为同名电影创作的一张电影原声专辑。1973年冬季录于圣地亚哥 ODEON 录音室，由 Hernán Sidragol 担任录音与混音工程师，Los Jaivas 自己担任制作人。尽管1973年已完成录制，但这张专辑直到1992年才由 Sony Music Chile 以磁带形式首次面世，1995年 CD 首版发行。全专14首，总时长约48-50分钟。阵容是 Los Jaivas 的经典五人阵容：Gato Alquinta、Claudio Parra、Eduardo Parra、Mario Mutis、Gabriel Parra。客座乐手包括长笛手 Freddy Anrique、朋友合唱团 Kena/Chinchilla/Alvaro/Amancay/Carmen/Freddy，以及一位名字已不可考的小提琴手和一位歌手。
　　《Palomita Blanca》是 Los Jaivas 与智利实验电影巨匠 Raúl Ruiz 合作的电影原声。影片基于智利作家 Enrique Lafourcade 1971年出版的同名小说，由 Ruiz 执导，讲述一个贫苦女学生与富家子弟的爱情故事，是智利1970年代社会动荡与军事独裁背景下关于爱与自由的探问。影片1973年拍摄完成，但皮诺切特政变打断了后期制作，电影本身直到1992年才在智利影院首次上映。音乐与电影命运相似——1973年冬 Los Jaivas 在 ODEON 完成录音，却因政变与 subsequent 的流散，母带沉睡近二十年，直到1992年由 Sony Music Chile 发行磁带、1995年发行 CD。这是 Los Jaivas discography 里极特殊的一张：不是"录音室专辑"而是"电影原声"，不是"1973年发行"而是"1973年录制、1990年代才面世"。
　　"Palomita Blanca"——西班牙语"小白鸽"。在基督教与拉美民间传统中，白鸽是圣灵、纯洁与和平的终极象征。在1973年阿连德政府最后一年的语境里，这个标题承载着明确的政治寓意——影片开场曲《Tema De Los Títulos》第一句就是"O dependencia colonial o independencia nacional"。"白鸽"在这个语境里不是抽象符号，是那个短暂社会主义实验里对自由、独立、纯洁未来的具象呼唤。标题本身也是 Lafourcade 小说的名字——一个关于阶级差异与纯真爱情被时代撕裂的故事，"白鸽"是女主角纯洁灵魂的隐喻，也是整个1970年代智利短暂乌托邦的隐喻。
　　1995年 CD 版的封面采用电影《Palomita Blanca》的原始海报，由 Diálogo 设计工作室创作。封面与音乐形成互文：海报的视觉语言对应着电影里那个"贫苦女学生与富家子弟"的纯真爱情故事，也对应着1973年那个被政变撕裂的短暂乌托邦。作为电影原声的封面，它没有走 Los Jaivas 其他专辑那种绘画式隐喻路线，而是直接借用电影海报——这让《Palomita Blanca》在视觉上就是"电影的声音档案"，而非独立的音乐作品。
　　《Piedra Roja》全专最长的一首，14分钟的即兴巨作，也是整张专辑无可争议的最高峰。Progarchives 乐评说它是"the most serious one"且"almost the third of this album is dedicated to this song, and it saves this album from the absolute mediocrity"——这个判断极准：没有 Piedra Roja，这张电影原声就会淹没在 A 面的短曲碎片化里。14分钟里 Los Jaivas 做了一次完整的"安第斯迷幻之旅"：ethereal 的木管导入→电吉他的迷幻独奏 →部落打击乐的层层推进 →弦乐与钢琴的 crescendo。是 Los Jaivas 在《La Ventana》里开启的"安第斯+前卫摇滚"美学的又一次完整展开，也是电影里对应"红色石头"意象的声音史诗。
　　《Palomita Blanca》最值得夸的，是它证明了 Los Jaivas 在电影原声这个"功能性"框架里，依然能写出 Piedra Roja 这样14分钟的安第斯迷幻巨作。A 面的短曲虽然碎片化，但恰恰是这些1-3分钟的素描，构成了电影《Palomita Blanca》的声音肌理——从《Tema De Los Títulos》的政治宣言，到《Huaynito De La Ma?ana》的清晨，到《Vergüenza Ajena》的 hippie 朴素，到《Cueca De Los Refranes》的智利传统，到《Como El Viento》的过渡——A 面是 Los Jaivas 用声音画的一部"1973年智利社会微型纪录片"。而 B 面的三段即兴才是这张专辑真正的艺术贡献——Progarchives 乐评人说"B 面 save this album from the absolute mediocrity"，这个判断虽然苛刻但事实：没有 B 面，这只是一张"有趣但次要"的电影原声；有了 B 面，这就是 Los Jaivas 1973年那个短暂窗口里的声音证词之一。Piedra Roja 里的木管导入、Mike Oldfield 式的 crescendo、部落打击乐的层层推进，是《La Ventana》里那种"安第斯+前卫摇滚"美学的延续与深化。IMDb 上的影评人说这张原声"a mixture of the Nueva Canción Chilena and the sounds of Woodstock"——这个概括极准：Palomita Blanca 是智利新歌运动的朴素政治性，与 Woodstock 式迷幻摇滚的自由能量，在1973年那个短暂窗口里的真实融合。
　　整张的内容是"1973年冬，圣地亚哥 ODEON 录音室，Los Jaivas 为 Raúl Ruiz 的电影《Palomita Blanca》录了48分钟的声音"。两层内容叠在一起：第一层是"电影叙事的声音素描"——A 面11首短曲对应电影里从片头政治宣言、到校园场景、到爱情与纯真、到宗教与隐喻的完整叙事弧线；第二层是"1973年智利的声音档案"——B 面三段即兴则是 Los Jaivas 抛开电影功能性、纯粹作为声音诗人的一次完整发言。Progarchives 乐评人说这张专辑"shouldn't really remain a highlight of Los Jaivas career"——这个判断对"专辑"维度成立，但对"历史文档"维度不成立：1973年冬 Los Jaivas 在 ODEON 录这张原声时，皮诺切特政变一个月后就发生了，Los Jaivas 随后流亡阿根廷、辗转法国。《Palomita Blanca》原声与电影一起，成为了那个被政变摧毁的世界留下的声音证词之一。它出版于1992年，是智利民主回归后第一次听见1973年那个短暂乌托邦的声音。A 面短曲的"hippie naiveties"恰恰是那个时代的声音指纹——不是缺陷，是历史本身。
　　Gato Alquinta（主唱/电吉他/原声吉他/竖笛/风笛）Los Jaivas 的主脑与灵魂声音。在《Palomita Blanca》里他的主唱出现在《Tema De Los Títulos》等曲目中，他的 guitar 在 Piedra Roja 的14分钟里做迷幻独奏，他的竖笛与风笛在 A 面短曲里做安第斯音色的引导。Gato 在这张里的角色是"电影的叙述者"——他用声音告诉观众这个故事发生在智利的哪一片土地上。Claudio Parra（钢琴/chinchecordio/管风琴/木琴）Los Jaivas 的智多星。在《Palomita Blanca》里他的 piano 是 A 面短曲的 harmonic 底色，在 Piedra Roja 里他的钢琴与弦乐做 crescendo，是 B 面即兴的"结构工程师"。Eduardo Parra双键盘+打击乐的复合存在。在《Donde Estabas Tú》里他用"horn vocals"演唱，是整张专辑里人声最有"安第斯巫祝"感的一次。他的打击乐思维让 A 面短曲的节奏织体始终是"部落+迷幻"的双层结构。Mario Mutis（贝斯/原声吉他/奥卡里纳/铃鼓）乐团里最"多乐器"的一位。在《Tema De Los Títulos》里他与 Eduardo Parra、Gabriel Parra 三人合唱开场，他的贝斯 line 在 Piedra Roja 里做 hypnotic 的底，他的奥卡里纳在 A 面短曲里做安第斯音色的色彩点。Gabriel Parra（鼓/legüero bombo/北方鼓/康加/trutruca 号）乐团的节奏心脏。在《Palomita Blanca》里他的 legüero bombo与北部鼓让 A 面短曲的节奏始终是"智利的土地在发声"；在 Piedra Roja 的14分钟里，他的部落打击乐是整段即兴的"心跳"；在《Tema De Los Títulos》里他的合唱与另外两人一起，把"O dependencia colonial o independencia nacional"这句歌词变成了1973年智利最庄严的声音宣言之一。客座乐手长笛手 Freddy Anrique 在第6首《Tema Del Colegio》里的长笛独奏，被 Progarchives 乐评人认定为"the first true prog folk number of this album"；朋友合唱团在第9首《Verbo Divino》里的合唱，加上一位名字已不可考的小提琴手与一位歌手的参与——这些客座乐手让这张电影原声在 Los Jaivas 五人核心之外，多了一层"社区感"与"仪式感"，恰好对应电影里那个"1973年智利社会全景"的叙事野心。
　　《Palomita Blanca》是 Los Jaivas 为 Raúl Ruiz 同名电影创作的一张电影原声专辑，1973年冬录于圣地亚哥 ODEON 录音室，因皮诺切特政变与乐团流亡，母带沉睡近二十年，1992年由 Sony Music Chile 以磁带首版发行，1995年 CD 首版。14首约48-50分钟，经典五人阵容 Gato Alquinta / Claudio Parra / Eduardo Parra / Mario Mutis / Gabriel Parra。最值得夸的是 B 面三段即兴——尤其是14分钟的《Piedra Roja》，Progarchives 乐评人说它"save this album from the absolute mediocrity"——这是 Los Jaivas 在《La Ventana》同期"安第斯+前卫摇滚"美学的又一次完整展开，木管导入、Mike Oldfield 式 crescendo、部落打击乐层层推进，是整张专辑无可争议的艺术高峰；A 面11首短曲虽然是电影原声的"声音素描"、独立聆听时确有 Progarchives 所批评的"hippie naiveties"与碎片化，但恰恰是这些1-3分钟的片段，构成了1973年智利社会的声音微型纪录片，从《Tema De Los Títulos》的政治宣言到《Cueca De Los Refranes》的智利传统，到《Vergüenza Ajena》的 hippie 朴素。IMDb 上的影评概括这张原声是"a mixture of the Nueva Canción Chilena and the sounds of Woodstock"——智利新歌的政治朴素与 Woodstock 的迷幻自由，在1973年那个短暂窗口里真实融合。和 Los Jaivas 1970年代中期的作品序列对照：1971《El Volantín》→ 1972《Todos Juntos》→ 1973《La Ventana》→ 1973《Palomita Blanca》→ 1977《Canción Del Sur》——Palomita Blanca 是这其中最被低估的一张，因为它顶着"电影原声"的标签、又因为沉睡二十年而错过了1970年代拉美摇滚的对话现场。如果你听 Los Jaivas 只听过《Alturas de Machu Picchu》那张更宏大、更结构化的套曲，一定要回来补这张《Palomita Blanca》——你能听到1973年冬，五个 Vi?a del Mar 的年轻人在 ODEON 录音室里，用48分钟为 Raúl Ruiz 的电影、为那个即将被政变摧毁的智利，留下的声音档案；尤其是 B 面 Piedra Roja 的14分钟，是 Los Jaivas 在《La Ventana》之外另一段被埋没的安第斯迷幻史诗。Palomita Blanca 不是"小白鸽"那么简单——是 Los Jaivas 用自己的乐器，在1973年那个短暂乌托邦的最后冬天，为智利这只"小白鸽"做一次声音加冕；而这张原声与电影一起，在皮诺切特政变后沉睡了近二十年，直到1992年智利民主回归时才重新飞回天空。
　　推荐歌曲：
　　Piedra Roja