《个人写作思考》雨安灵

26、观点-艺术与创新

　　和人展开了几句辩论。不知道说没说清我想说的，但突然想再读一遍水浒传。字面意思，前两天反复看到鲁提辖拳打镇关西的梗，所以想看了。
　　不过辩论的主要是名作品二创。提到的名著是西游记。

　　西游记被改编过许多版本，四大名著，有的本身就算是同人。如西游记和三国演义，历史是确有的、无可置疑的“原作”。
　　玄奘西游的改编也是各有所表，从一开始赞颂的唐僧的佛心，到孙悟空的勇武无羁，再到大话西游的爱情，在我看来，这都是作品的艺术性根源所在。如大话西游，这至少是表达现代人所想见的故事的一种努力。
　　根据时代背景，凭借故事诠释这些人们关注的点，表达得好了，就是艺术。表达得不够好，至少也是站得住脚的、一种值得称赞的大胆尝试。
　　据说我国曾经考虑引入日本翻拍的一版西游记，因为唐僧改编成女性而放弃。我觉得这样的改编也未必不是好的。时迁事移，创作不进则退，理应开拓思路，大胆尝试，存优去劣。

　　搞笑、可爱当然也是艺术，但这很难。
　　抛开一切，用纯粹的灵魂去感知，我能得出自己的看法。

　　什么是艺术？我相信，艺术就是表达美。艺术不在于题材与形式，而在于“表达”。
　　就像一个节目，艺术创想，它不仅创作出的是艺术，创作者的行为同样是一种艺术。
　　许多人说色、情不是艺术，说民俗不是艺术，并不尽然。并非事物本身所致低俗下流，而是对美的轻蔑、讥讽与自以为是破坏了全部。
　　正如善非善，恶非恶，万物自有其常。“美”并非狭义庸俗的美貌，而是能直击灵魂的存在，艺术便是这样的媒介。

　　“论画以形似，见与儿童邻。”这句虽然是讲国画，延伸到其他艺术创作也未尝不可。哪怕是素描，真正的关键亦在那一点神韵，素描画里，形不似而难有神。
　　但相应的，对于未有鉴赏能力的儿童，谈及美为时过早，因为认知能力没有发育完全，所见所想是大人无法触及的奇妙世界，成年人概念中的美未必与其相通。
　　有关于小孩子，绝大多数都是我未有涉猎的话题，暂且不表。

　　我曾经做过许多尝试，我想知道什么是生命，什么是活着。故而我创作过程中选择了很广泛的题材（包括一些禁忌题材），近乎疯狂地尝试过色|情、黑暗、死亡和纯粹的幸福，尝试过柴米油盐，或不染红尘；然后寻找是哪里牵动了人，是哪里具有奇迹般的美。
　　只可惜，笔力不足而强求的后果便是画虎不成反类犬，支撑作品琢磨成器的是其内核，而不是死线赶工。引发这篇文的辩论，便是起于和我一样反类犬的创作。

　　创作本身没有错，错的是急功近利的人。