47、bigbang·四 ...
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许鸣鹤：受教了，可是还有一个问题。
“公司的安排？”
“公司不同意，我能这么说吗，”TOP补了一句，“又不是你。”
“我只在综艺节目上那么做，正式场合不会自作主张的。”
权志龙：“只在？”
姜大成：“正是因为这样，被送去固定综艺的才是我。”
“不是因为更有亲和力吗？”许鸣鹤下意识地回了一句。
姜大成：我觉得那不是什么好词……
眼见着话题越来越歪，许鸣鹤及时打住：“说认真的，杨社长要试着用争议换热度了吗？”
“可能是看到你这样做效果还不错。”权志龙说。不完美但特色鲜明，不独许鸣鹤如此，姜大成那长得很普通男性的“亲和力”，还有李胜利“光州小滑头”的设定，其实比许鸣鹤的毒舌叛逆天才也没有好太多。
“我是自己选择的，”许鸣鹤喃喃道，“变成安排，不一定每个人都合适。”
“我们不愿意接受这种安排，可以提意见的。”太阳说。
TOP也赞同：“我无所谓，什么都没做的时候也会挨骂，说了又怎么样呢，还是那些词。”
“如果这样安排后辈呢？”
其他人：我们才出道两年，你想这么远是不是有病。
权志龙：“那你怎么做，为后辈说话？”
“如果我可以的话。”许鸣鹤说。
其他人：侧目。
不过许鸣鹤之所以一方面很难搞另一方面还不是那么招人恨，就是因为他清楚自己会付出什么样的代价而且愿意去背负，而不是惹了事然后一脸无辜地拉着大家一起倒霉，队友顶多想“这是个怪人”，再一衡量：怪能怎么办呢，这样的人做队友总比在别家强。
就连在身高、颜值、舞蹈、唱功方面都被同为主唱的许鸣鹤全面碾压，仅在综艺领域稍稍扳回一城的姜大成都如此认为，许鸣鹤阴阳怪气YG的声乐老师水平差唱法老土关他什么事，许鸣鹤自己的唱功和专业知识都远胜过声乐老师，大成也因此有了比跟YG学更好的选择——和队友学，嗓子是自己的，而依据他所能看到的事实，那种一面用大量鼻音一面拉扯声带确实是又耗嗓子又过时。如果韩国人真的喜欢这些，就应该像03-05一样流行抒情歌手与和声组合，但这两年很明显，所有人都在听蹦蹦跳跳的idol出品。
在这方面许鸣鹤不是一般地靠谱，虽然他自己很能唱，理论方面也头头是道，但在讽刺YG的声乐教学水准的同时，他也不是自己大包大揽：“这些前辈在做声乐教学，有的开课，没有在开课的也可以私下出钱请教一下，做个参考。”
姜大成请教了一圈，得出结论：找队友帮忙足够了，还方便。
但这件事许鸣鹤守口如瓶，从未在外提起，队友之间谁有实权谁没有，谁是“贵族”谁是“平民”这些话是可以公开说出来的，能被当作玩笑。可是谁有求于谁就不好正式地讲出来，唯粉会很尴尬。
当然，按照许鸣鹤现在的人设，他在解释的时候也要补一句：“我是选择了现在的路线，不是什么都不知道瞎说。”
但足以让队友们刷新印象，虽然有点口无遮拦……也不是完全口无遮拦，讲通了道理的话，还是很靠谱的。
许鸣鹤的靠谱还体现在工作上，《一天一天》的成功之后，BigBang要再续一次回归。
反正舞蹈和造型是够用就OK，歌曲质量到位了，什么都好说。
这次准备的歌曲是《红霞》。
权志龙把李文世的名曲《红霞》改成hip-hop版本时倒没有想那么多，但歌曲诞生之后，YG围绕着它做了安排：07年船舶相撞导致西海岸原油泄露事故，现在环境恢复得差不多了，地方想宣传一波，给当地的海产品和旅游业打开局面。《红霞》拍MV放在海边拍个日落，公益的效果就达到了。
又是改编自大前辈名曲，又是为地方做宣传，再围绕着歌曲搞一次回归也不过分吧。
BigBang不可能一直高频率回归，位置冲到头了还不断刷脸，其他经纪公司会骂人的，《红霞》刚好是个契机。
“那我们要不要拜访李文世前辈？”许鸣鹤说。
“志龙要去一下。”当然也可以由YG的人协商，但BigBang和李文世年代差得再远，都是歌谣界前后辈，见面的场合总是会有的，改编这种事后辈连个脸都不漏，说出去总归不好听。
“我也去吧，”许鸣鹤说，“如果我能得到前辈的认可，今年年末，公司能帮忙协调一个合作舞台吗？”
BigBang足够火，YG不算大公司，但经营多年，规模和人脉也都有，约个合作舞台还是很容易的。而BigBang改编翻唱李文世的名曲，成员再和李文世搞合作舞台，整个事情就很圆满了。
李文世那边也很好说话：“我听过你唱《活着》的那场，在年轻的孩子里面，你是很会唱歌的——你想合作哪首？”
许鸣鹤：“《口哨》。”
李文世哈哈大笑：“我很期待。”
面对权志龙，他就更幽默了：“有后辈愿意给我的歌曲染上新的色彩是好事情，只是我有一点担心，以后去唱《红霞》的时候，观众的应援不会是rap吧？”
后来因为年轻观众们更熟悉BigBang版的《红霞》，自己也顺应观众期待地按新版唱的李文世：猜想成真，该开心还是不开心呢？
许鸣鹤：“要不我改个摇滚的版本？”
李文世：“什么意思？”
“大家都改了等于没改。”
李文世大笑：“别了，事情变成我还要学摇滚唱法就糟糕了，你按照自己的水平改，可能不太容易唱。”
当然是开玩笑的，许鸣鹤写歌不会一味地冲高难度，李文世唱摇滚虽不如他，也不至于消化不了。李文世之所以如此说，主要是他们接下来的合作舞台里，许鸣鹤用了摇滚的唱法，还唱得很好。
2008年，SBS歌谣大战，李文世与许鸣鹤带来特别合作舞台《口哨》。
两只立麦安放在台上，现场乐队在远处的阴影里，许鸣鹤低着头吹口琴前奏，散乱的头发挡住了眼镜。口哨声落，续上电吉他的旋律，在前奏停下以后，许鸣鹤放下口琴，单手插兜，顺手将口琴也放进了口袋里，他穿着一件挂了不少金属的皮衣，总的来说，十分叛逆。
而穿着款式古老的运动服，整个人看上去就是一个慈眉善目的数学老师的李文世，用他醇厚的音色唱着，“你离开的此地，落下红霞的山脊，依然有你的香气，就这样站立。”
许鸣鹤：“要离我远去，要走到多远，这么想走，有想过要挽留我吗？”
他用的是摇滚的唱腔，可是摇滚唱腔不等同于没有情感，相反，灌注了足够的情感以后，许鸣鹤的歌声就兼具了一听就是有性格的年轻人以及“这个年轻人心里有在克制的留恋和痛苦”的特点，形成了完整的意象。
“你是我的孩子啊，你吹着口哨。就这样远走了吗，你是我的玫瑰。”
副歌部分由李文世演唱，许鸣鹤伴唱尾音，比如只唱“口哨”“远走”，有一种欲言又止的氛围。
到了这里，老父亲李文世，叛逆、有隔阂但又对老父亲有深厚情感的孩子许鸣鹤，两个人在歌曲里的位置已经很明确了。
许鸣鹤终于抬头，侧身，望着李文世：
“我亲爱的你，离开我身边的时候，会不会很失落呢，望着我落下泪水。”
他的声音里情感满溢，发音却收紧，年轻人的别扭忐忑一览无余。
“让你牵着双手，点点头。”许鸣鹤发挥舞台演技，身体少有前倾，李文世那边直接往前卖了一步，接上：
“竟如此不情愿，我也流下泪水。”李文世的发声要通畅许多，共鸣范围也更广，音色暖而沉，带着历尽千帆的人生体悟，正符合温柔厚重的情感。
“你是我的孩子啊，你吹着口哨。就这样远走了吗，你是我的玫瑰。”
阅历丰富，热衷于和后辈合作，就连与尹道贤同台都能语重心长老父亲感溢出屏幕的李文世，从长相姿态到声音唱法都彰显着”我是乘风破浪的年轻人“的许鸣鹤，合唱时音色与唱法不同，表达的情感也不同，但他们围绕着同样的内核，有着同样强大的感染力，在名为对抗、实为交流的合唱中，完成了震撼人心的舞台效果。
在最后一遍唱“你是我的玫瑰”的时候，李文世与许鸣鹤更是在长达二十秒的尾音对飙里，用各自的方式完成了“如何用尾音表达情感”的课题，在转音与震颤里道尽千言万语。
观众：……………………这是我能看到的合作舞台吗？？？
作者有话说第47章 bigbang·四
，还差 